Naomi Osaka, en berømt japansk tennisstjerne, har altid flettet sin atletiske dygtighed sammen med en dyb påskønnelse af kunst. Hendes erklæring om at være “et kunstværk” under et besøg på Louvre-museet understreger hendes forkærlighed for kreativt udtryk. Osakas unikke blanding af mode og historiefortælling, især tydelig i hendes Manga-inspirerede Halloween-kostumer, viser hendes kunstneriske side både på og uden for tennisbanen.
Osakas kreative tilbøjeligheder rækker ud over hendes personlige stil. Ved Met Gala 2021 fangede hun deltagerne med en digital akvarelkjole, der hyldede hendes japanske arv og fejrede hendes multikulturelle identitet. Kjolen, der var et samarbejde med hendes søster Mari for Louis Vuitton, var ikke kun et modestatement, men fremhævede også hendes engagement i at promovere uafhængige kunstnere.
Atleten satte for nylig fokus på en fransk arkitektonisk designer ved navn Edhi, som skabte kunstværket til sit Instagram-profilbillede. Edhi udtrykte taknemmelighed og overraskelse, da hun opdagede, at Osaka havde valgt sit værk til at repræsentere sin online persona. Osakas anerkendelse af Edhis talent på sociale medier illustrerer yderligere hendes ønske om at støtte og kaste lys over individuelle kunstnere.
Desuden har Osaka og hendes søster Mari tidligere engageret sig i kunstverdenen gennem digitale kunstværker og NFT-kollektioner, hvilket demonstrerer deres livslange passion for kreativitet. Ud over sine egne projekter har Osaka inspireret andre i kunstmiljøet, herunder en fotograf, der fangede et øjeblik, hvor hun lignede et ikonisk japansk træsnitprint. Dette og andre tilfælde fremhæver, hvordan Osakas indflydelse overskrider sportens verden og berører kunsten.
Inspiration med rødder i japansk arv
Osakas succes på tennisbanen og hendes japanske rødder er ofte smeltet sammen i kunstens og kulturens verden. Et billede af hende under en kamp, der sammenlignes med den berømte Great Wave ud for Kanagawa, gik viralt og viste fusionen af sport og kunst. Derudover styrker hendes udseende som mangakarakter hende yderligere som et ikon på begge arenaer.
Hendes kærlighed til kunst er ikke begrænset til offentlige gestusser, den strækker sig til personlige livsbeslutninger, såsom at designe hendes datter Shais børneværelse i samarbejde med Crate & Barrel. Gennem disse bestræbelser sigter Osaka mod at skabe miljøer, der afspejler hendes æstetiske værdier og fred.
Gennem sit firma Hana Kuma vover Osaka sig ud i at udvikle en anime-serie for voksne, hvilket yderligere udvider hendes indflydelse fra tennisbanerne til den kreative industri. Dette projekt har ligesom mange af hendes kunstneriske bestræbelser til formål at bringe uafhængige kunstneres talenter frem i lyset og fortælle historier, der giver genlyd på globalt plan.
Naomi Osakas rejse gennem sportens og kunstens verdener fremhæver hendes mangefacetterede identitet og hendes rolle som ambassadør for kreativitet. Ved at kæmpe for uafhængige kunstnere og fusionere sine passioner efterlader Osaka et uudsletteligt præg både som atlet og kunstelsker.